情人节档没热度观众不相信“爱情”了吗？

摘要：情人节档没热度观众不相信“爱情”了吗？

2026年的情人节档期，担纲主力的是十年前上映的奥斯卡经典《爱乐之城》，“补一张电影票”的怀旧情怀，使该片重映成为档期最具话题性的存在，与之搭配的另一部重映片则是八年前的国产喜剧《营星救汪星人》。相比之下，同期上映的《藏地情书》《喜欢上“欠欠”的你》《只爱你》《遇见不同的遇见》四部爱情题材新片，尽管在设定上试图贴近档期情绪，却仍未激起太多水花。曾经被视为“票房灵药”的情侣专属档期如今声势不再，观众究竟是厌倦了爱情本身，还是厌倦了爱情电影？

爱情片流水线创作的时代

将时间拨回十年前，电影市场正处在一个独特的“情绪消费”窗口期。2017年末，讲述相爱多年的情侣分手故事的《前任3：再见前任》精准地捕捉到了一代年轻人的情感焦虑与怀旧情绪，主题曲《体面》传遍了大街小巷，韩庚大喊“林佳我爱你”的镜头被剪成无数个短视频刷爆社交平台，这部小成本电影最终狂揽19.4亿元票房。《前任3》的成功彻底开启了爱情片的“流水线时代”：把故事套上“前任”“遗憾”的壳子，再用几首洗脑歌曲和扎心的片段在短视频平台轰炸，在特定的情人节、“520”、七夕节档期，针对年轻情侣等特定观影人群制造一种“仪式感”，成为一条可快速复制、风险较低的创作和营销模式。于是，爱情片进入了高速流水线生产时代。

2018年五一档，刘若英导演的爱情片《后来的我们》将爱情与北漂青年的奋斗艰辛相捆绑，再次击中了大量都市青年的情感软肋，最终收获13.6亿元票房。2019年，《少年的你》将青春爱情与校园霸凌的社会议题结合拿下15.6亿票房，并成功将主演易烊千玺推向实力派演员的神坛，同年其主演的《送你一朵小红花》又拿下14.3亿元票房，继续证明了青春爱情模式电影的票房号召力。

这一时期的爱情片出现了一种口碑与票房不成正比的奇观，当时低口碑、高票房的爱情片还包括：2019年翻拍自韩国电影的《比悲伤更悲伤的故事》（豆瓣4.8分）收获9.58亿元票房；2020年的《我在时间尽头等你》（豆瓣5.3分）在“七夕”一日狂揽2.7亿元票房，最终收获5.05亿元票房；2020年12月上映的《如果声音不记得》（豆瓣3.9分）讲述了外星人男主角为了拯救患有抑郁症的女主角灰飞烟灭，这样一部剧情悬浮到让人尴尬的爱情片在冷门档期拿下3.3亿元票房，该片女主章若楠第二年主演的《你的婚礼》（豆瓣4.7分）依然狂揽7.9亿元票房。

这些影片共同勾勒出那个时代爱情片的典型样貌：片名热衷玩文字游戏，剧情高度依赖“绝症、车祸、误会、穿越、年少错过”等强戏剧性桥段，营销重心在短视频平台的“泪点”“金句”切片轰炸，影片制作成本相对较低，创作门槛不高，成为新人导演、跨界导演及新生代演员快速积累经验和市场认知度的“练手区”。

虚假的繁荣是脆弱的

然而，观众的热情在一次又一次“含泪走进影院，骂骂咧咧走出去”的体验中被快速消耗。2022年情人节档成为一个标志性的转折点，《十年一品温如言》《好想去你的世界爱你》《不要忘记我爱你》三部国产爱情新片扎堆上映，被观众戏称为“烂片三连”“比烂大会”，三部影片的票房总和不敌同日重映的经典老片《纽约的一个雨天》，市场发出了第一个明确的警告。

2023年堪称爱情片的“滑铁卢之年”，无论是瞄准情人节档的《不能流泪的悲伤》《可不可以不要离开我》，还是暑期档的《念念相忘》，抑或是试图以文艺片质感破圈的《燃冬》，票房悉数折戟，均停留在数千万级别。

更大的冲击来自2024年，闯入春节档的爱情片《我们一起摇太阳》在《热辣滚烫》《飞驰人生2》《第二十条》等强片的挤压下，片方选择在春节长假后匆匆宣布撤档，改档至清明档上映，尽管该片口碑良好，但两次公映累计票房仅2.74亿元，远未达到预期。同年，“520”档和七夕档也持续遇冷，即便有许光汉、周冬雨、于适等兼具流量与实力的演员坐镇，《错过你的那些年》《朝云暮雨》《欢迎来到我身边》等片的票房均在1000万至4500万区间徘徊，未能掀起任何波澜。观众用手中的电影票清晰地表明：明星效应和档期仪式感，已不足以驱使他们为一部平庸的爱情片走进影院。

到了2025年，大多数片方对传统情侣档期的态度近乎“放弃”，2月14日情人节，全国影院只有一部《花样年华》重映撑场面。5月20日，购票App上唯一能与“爱情”挂钩的，是日本导演岩井俊二1995年的作品《情书》的重映。七夕档的风头则完全被悬疑喜剧《捕风追影》（票房7.63亿）盖过，当日上映的爱情新片《7天》《有朵云像你》票房合计不及前者的一个零头，曾经挤破头的“情侣专属档期”如今门庭冷落。

爱情片创作正在进化

影院经理王先生在接受新黄河记者采访时表示：“现在观众先看评分再看档期，为好内容买单，不为日期买单。观众不是不相信爱情，是不相信‘假’的爱情。”

编剧林女士向新黄河记者表示：“作为爱情片核心受众的年轻观众，早已厌倦了套路化的作品，反感脱离现实的悬浮故事，拒绝将消费一部电影作为恋爱关系中的一项仪式。这样的要求不仅仅是针对爱情片，也同样适用于其他商业类型片。”她特别指出：“观众对艺术作品的期待，已经从应景的娱乐消费品，转向了能提供情感共鸣、思想启发或审美享受的作品。事实上，爱情作为人类最永恒、最复杂的情感之一，永远会是文艺创作的核心母题，市场抛弃的是那些走捷径、赚快钱的投机作品。”